تکنیک هایی در تصویرسازی

انواع تصویرسازی و تکنیک های آن، انواع سبک های تصویرسازی

اگر به هنر تصویرسازی و تصویرگری علاقه دارید و آن را جزو حرفه خود می‌دانید. اگر به دنبال کسب مهارت های تصویرگری هستید، در این وب سایت به شما مطالب ارزشمندی در زمینه تصویرسازی ارائه می‌کنیم. در این بخش به تکنیک های مهمی در تصویرسازی می‌پردازیم که دانستن آن‌ها برای شما به‌عنوان یک تصویرگر الزامی است، این تکنیک ها گستردگی بسیار زیادی دارند اما ما در اینجا تنها به چند مورد از آن‌ها اشاره می‌کنیم و امیدواریم که این مطلب برای شما مفید واقع شود. با ما همراه باشید.
در ابتدای مطلب به بیان مفهوم تصویرسازی و تاریخچه این هنر خواهیم پرداخت و در پایان به انواع و تکنیک های تصویر سازی می پردازیم و تکنیک های مهم و رایج این هنر را برای شما شرح می دهیم.

تعریف تصویرسازی

در ابتدا قبل از آنکه به سراغ تکنیک های متفاوت در این زمنیه برویم باید شما را با مفهوم تصویرسازی آشنا کنیم، چرا که قبل از ورود به هر عرصه ای باید تعریف آن و سپس تاریخچه آن را بدانید. هر تصویرگر پیش از آنکه به تصویرگری بپردازد و یا مهارت ها و تکنیک های آن را فرا بگیرد، باید تعریفی از این هنر را بداند.
در واقع تصویرسازی یک شاخه از هنر گرافیک است که تصویرگر در آن داستان پردازی می‌کند. تصویرگری یک نوع ترجمه بصری است که معیارها و اصول خاص خود را دارد و از این رو با نقاشی تفاوت های زیادی دارد. از این هنر در مجلات، آگهی ها، کتاب ها، بازی های ویدئویی و انیمیشن ها استفاده می‌کنند.
در تصویرسازی هنرمند می کوشد تا پیام و یا متن مورد نظر را به هر نحو ممکنی به مخاطب برساند و در این راه از تکنیک های مختلف بهره ببرد. هنر تصویرسازی یک هنر بسیار جذاب می باشد که در این دنیای بی کران، حرفای نهفته زیادی وجود دارد، کافیست به هر تصویری که پیش روی شماست با دقت نگاه کنید.

تاریخچه تصویرسازی

آغاز پرداختن به هنر تصویرسازی را می‌توان با پیدایش خطوط ابتدایی هم‌زمان دانست. آن زمان مردم با رسم اشکال و نقوش مختلف باهم ارتباط برقرار می‌کردند، این هم در نوع خود نوعی تصویرسازی به‌حساب می‌آید چرا که هدف از تصویرسازی انتقال پیام به مخاطب است.
پس از آن نیز این هنر با وجود تصویرهایی در کتاب های مقدس گسترش پیدا کرد و بعدها سیر تکاملی خود را به خوبی پیمود و امروزه آن را به این شکل مشاهده می‌کنید.
پس همان‌طور که دیدید می‌توان تاریخچه تصویرسازی را مربوط به قرون وسطی دانست، زمانی که هنرمندان اغلب طراحی های خود را به‌صورت دستی می‌کشیدند.
حال که با تعریف تصویرسازی و تاریخچه مختصری از آن آشنا شدید، زمان آن فرا رسیده که با تکنیک های مختلف این هنر آشنا شوید، آن‌ها را فرا گیرید و با تمرین کردن مهارت خود را در این زمینه افزایش دهید.

کلاس های تصویرسازی و تاریخچه آن در پویا اندیش

مهم‌ترین تکنیک های تصویرسازی

هنر تصویرسازی یک هنر گسترده با تعداد زیادی تکنیک است که هر کدام از این تکنیک ها لازم به معرفی و توضیح دارند. در دنیای امروز هر هنرمندی یک یا چند تکنیک را برای خود بر میگزیند و با استفاده از آن تکنیک آثار هنری زیادی خلق می کند. در ادامه این تکنیک ها را به طور کامل برای شما توصیف خواهیم کرد تا به عنوان یک گرافیست حرفه ای با انواع آن آشنا باشید.

تصویرسازی با اسکیچ

اگر می‌خواهید یک تصویرگر ماهر باشید، ابتدا با خطوط پر رنگ یک طرح اولیه یا اسکیچ بکشید، این کار را با استفاده از مداد ذغالی، مداد سیاه و یا حتی مداد رنگی می‌توانید انجام دهید، پس از آن با استفاده از آکریلیک، جوهر، آبرنگ و یا رنگ های پاستلی آن را رنگ کنید. در این قسمت، بهتر است که از یک تصویر به‌عنوان مرجع استفاده کنید و به جزئیات، ترکیب و رنگ های آن دقت کنید.
برای یک تصویرگر، بهتر است ابتدا تناسبات را ترسیم کرده و سپس با رنگ های روشن و با لایه های سبک رنگ‌آمیزی را شروع کند. ترسیم اسکیچ اولیه به شما کمک می کند تا جایگاه هر عنصر را بفهمید و آن را با اعتماد به نفس کامل رسم کنید. کشیدن اسکیچ موجب می شود که طرح نهایی رضایت بخش تر باشد، چرا که از همان ابتدا می دانید چه چیزی را در کجا قرار داده اید و دیگر نیازی به اصطلاح کار پس از رنگ آمیزی نمی باشد.

تصویرسازی دیجیتال

امروزه با توجه به پیشرفت علم و دستاوردهای مهمی که در نرم افزارهای کامپیوتری به دست آمده است، بیشتر رشته های تصویرسازی و طراحی به سمت دیجیتال شدن، حرکت کرده اند. امروزه همچنین اپلیکیشن های کاربردی مناسبی در این زمینه تهیه شده است که با توجه به تکنیک های جدید، می توانند سرعت عمل و همچنین کیفیت کار هنرمندان را بالاتر ببرند.
در این تکنیک که امروزه مورد استقبال هنرمندان زیادی قرار گرفت به وسیله یک تبلت دیجیتال و یا قلم های نوری دیجیتال، نقاشی می کشند، این ابزارها مدرن امروزی دست هنرمندان را در پیاده کردن خلاقیت های خود باز می گذارد.

این تصاویر دیجیتال اغلب بر روی نرم افزارهای گرافیکی مانند فتوشاپ، ایلاستریتور، کورل و اسکیچ مورب اجرا می شود. نرم افزارهای متعددی برای انجام کارهای گرافیکی وجود دارد که تنها به معروفترین آن ها اشاره نمودیم.
در تصویرسازی دیجیتال، هنرمند در هر لحظه که خطایی مرتکب شد می تواند به راحتی آن را اصلاح کند. در این نوع تصویرسازی، رنگ ها براق هستند و درخشش بیشتری دارند. به همین دلیل این تکنیک هم برای بیننده و هم برای هنرمند، تکنیک بسیار جذابی می باشد.کارتون سازها و انیمیشن سازها از این تکنیک استفاده می کنند تا کاراکترهای زیبای خود را خلق کنند.

تصویرسازی با کلاژ

کلاژ یعنی چسباندن تکه های مختلف کاغذهای رنگی، پارچه و یا روزنامه که در نهایت یک تصویر جدید با آن‌ها خلق می‌شود. در عصر جدید ما، این تکنیک طرفداران زیادی دارد و باعث به وجود آمدن خلاقیت های جالبی در تصویرسازی شده است.
در واقع، تصویرگر برای رساندن مفهوم یک متن این کار را انجام می‌دهد تا مورد توجه بیشتری قرار بگیرد. برای قسمت های رنگی طرح می توانید از کاغذهای رنگی استفاده نمایید.
این تکنیک در سال 1916 بوسیله نقاشان سبک کوبیسم ابداع شد و از آن برای اظهار موضوعات مختلف استفاده می کردند. کلاژ برای تزئین متن ها پدید آمد. شما می توانید از ترکیبات متفاوتی نظیر، کاغذ، مقوا، پارچه و یا عکسها و تصاویر برای ایجاد یک تصویر جدید، بهره بگیرید.

تصویرسازی با پاستل و رنگ پلاستیک

پاستل یکی از ابزارهای پرکاربرد در زمینه رنگ آمیزی می باشد. از پاستل می توانید به همراه گواش و یا آبرنگ استفاده کنید. رنگ های پاستل بر روی سفید درخشندگی بی نظیری دارند و هر چه کاغذ زبرتر و دارای پرز بیشتری باشد، برای این تکنیک مناسب تر است. برای اینکه رنگ های پاستل را برجسته تر نشان دهید می توانید از چسب پودرهای رنگی استفاده کنید.
در تکنیک پاستل از دو روش می توان استفاده کرد، روش خیس و روش خشک. در روش خشک رنگ ها نمی توانند لایه لایه بر روی هم قرار بگیرند چون مات می شوند. همچنین در این روش رنگ ها به خوبی روش خیس، با یکدگیر مخلوط نمی شوند.
در روش خیس، از پاستل می توان به عنوان یک مدیوم خیس استفاده نمود. زمانی که رنگ خیس باشد مثلا درخشش بهتری دارد و می توان آن ها را به صورت لایه لایه بر روی سطح کشید.

نکته قابل توجه در این تکنیک این است که باید سعی کنید از لایه های نازک استفاده کنید، لایه های قطور قابل کنترل نیستند و سطح همواری را در نهایت ایجاد نمی کنند.در این تکنیک می توانید هم از انتهای پاستل و هم از بدنه آن برای رنگ آمیزی استفاده کنید و هر کدام نتیجه مطلوبی را برای قسمت های مختلف تصویرسازی به شما می دهند.یکی از مزایای استفاده از پاستل در رنگ آمیزی این است که شما می توانید همانند یک مداد و یا یک خودکار به راحتی آن را در دست بگیرید و با قسمت های مختلف آن نقاشی بکشید.
یکی از کاربردی ترین تکنیک ها در نقاشی پاستل سایه زدن و هاشور زدن است. شما می توانید با استفاده از پاستل هاشورهای ظریفی را ایجاد کنید که زیبایی غیرقابل وصفی به اثر شما می دهد.
در تکنیک رنگ پلاستیک از تکنیک های تصویرسازی نیز، ابتدا باید طرح را به زمینه کاغذ منتقل کنید، پس از آن زمینه را به رنگ پلاستیک سفید آغشته می‌نماییم. سپس طرح را با استفاده از یک شی نوک‌تیز رسم می کنیم تا کاملاً خشک شود. پس از آن با پاستل روغنی رنگ‌آمیزی می‌کنیم.

آموزش تصویرسازی با اکلریک در آموزشگاه پویا اندیش

تکنیک نقاشی با رنگ های آکریلیک

در این شیوه از رنگ‌آمیزی لازم است که کار با رنگ روغن و یا آبرنگ را بلد باشید. در این صورت دیگر با این تکنیک مشکلی نخواهید داشت. در این تکنیک باید توجه داشته باشید که ابتدا رنگ های آکریلیک را به وسیله آب رقیق کنید. چرا که این رنگ ها زمانی که خشک شوند دیگر نمی توان آن ها را در آب حل کرد و رنگ‌ها لایه لایه می‌شوند.

در اینجا فقط قصد داریم به این اشاره کنیم که فرا گرفتن تکنیک نقاشی با رنگ‌های آکریلیک برای تکمیل مهارت های تصویرسازی ضروری است. آموزش مرحله به مرحله این تکنیک از حوصله این متن خارج است.نکته مهم در نقاشی با رنگ های آکریلیک که لازم میدانیم به آن اشاره کنیم این است که اگر رنگ آکریلیک خریداری کرده اید تا روزی از آن‌ها برای نقاشی استفاده کنید حتماً تیوپ های رنگ را به صورت وارونه نگه دارید تا تیوپ ها سوراخ نشوند.

تصویرسازی با مداد و مداد رنگی

یکی از پرطرفدارترین و مهم‌ترین انواع روش‌های تصویرسازی، استفاده از مداد رنگی یا مداد است. مداد یک متریال فوق العاده عالی برای خلق نرم ترین و ظریف‌ترین سایه ها می‌باشد.برای این تکنیک انواع مدادها وجود دارند که می توانید از هر کدام از آن ها برای خلق اثر هنری خود استفاده کنید.
در اینجا چند مورد از مدادهای مناسب برای این تکنیک را معرفی می کنیم؛مدادها اغلب به سه دسته؛ مدادهای پررنگ و نرم B، مدادهای معمولی HB، مدادهای کم رنگ و خشک H

• مدادهای پررنگ نوک پهنی دارند و نسبت به مدادهای دیگر پررنگ تر و مشکی تر می باشد. نوک این مدادها بسیار نرم هستند و مشخصه اساسی این مداد حرف انگلیسی B است که بر روی مداد حک شده است و این مدادها با شماره های متفاوت، درجه بندی شده اند.
• مدادهای معمولی که معمولا همه جا پیدا می شوند و روی بدنه آن ها حروف HB حک شده اند، مدادهایی نسبتا زبر ایت که در اکثر طراحی ها می توان از آن ها استفاده کرد.
• مدادهای خشک و کم رنگ که نوک نازکی دارند و نسبت به مدادهای دیگر خشک تر و کم رنگ تر هستند. اگر تا به حال با این نوع از مدادها طراحی کرده باشید، حتما متوجه خشکی آن شده اید.

لیتوگرافی

این کلمه از ریشه یونانی به نام سنگ گرفته شده است و به طور کلی به تکنیکی گفته می شود که به‌وسیله رنگ روغن یا وکس بر روی یک سطح صاف و صیقلی مانند سنگ مرمر ترسیم می‌کنند. امروزه در مجلات معروف و کتاب های تیراژ بالا از این تکنیک استفاده می‌شود.این تکنیک یک فرآیند چاپ است که برای ایجاد چاپ با کیفیت بالا از یک تصویر، ساخته شده است. به طور معمول، تصویر با استفاده از مدادهای تخصصی مستقیما بر روی یک تخته سنگ و یا صفحه فلزی صاف کشیده می شود. سپس جوهر به تصویر اعمال می شود. پس از ان یک قطعه کاغذ را بر روی طرح گذاشته و فشار می دهیم تا تصویر بر روی آن چاپ شود.
لیتوگرافی در سال 1796، نویسنده و بازیگرآلمانی، آلوئیز اسفندلدر، به عنوان روشی مقرون به صرفه و ساده برای چاپ و انتشار آثار نمایشی، ابداع کرد. در این فرآیند از ویژگی غیرقابل اختلاط چربی و آب برای ایجاد چاپی با کیفیت بالا بهره می برند و می توانند برای چاپ متن یا آثار هنری روی کاغذ یا مواد مختلف دیگر استفاده شود.

وکتور

وکتور یک روش مشهور و مناسب در خلق آثار هنری است که در بین متخصصان وب نیز طرفداران زیادی دارد. در تصویرسازی زیاد خواهید شنید که برخی از تصاویر وکتور هستند یعنی از یک نرم افزار مخصوص به‌صورت وکتور خروجی گرفته‌شده‌اند تا بتوانیم به هر اندازه که بخواهیم آن‌ها تغییر دهیم. این تغییرات در کیفیت تصویر تأثیر نخواهد داشت چون همان‌طور که گفته شد، فایل وکتور است.
این نوع تکنیک را می توان زیر شاخه ای از تکنیک تصاویر دیجیتال در نظر گرفت، چرا که تصاویر وکتور را نیز توسط نرم افزارهایی مانند فتوشاپ بر روی قلم دیجیتال یا تبلت های مخصوص اجرا می کنند. این تصاویر برای چاپ در سایزهای بسیار بزرگ مناسب می باشد و تصویر به هیچ وجه دچار افت کیفیت نمی گردد.

انواع تصویرسازی

تکنیک های متعددی که در بالا ذکر شد از نظر انواع تصویرسازی به دو بخش عمده تقسیم می شوند، که در ادامه به بررسی آن ها خواهیم پرداخت.
به طور کلی تصویرسازی و تکنیک های آن به دو بخش مدرن و سنتی تقسیم می شود. در گذشته هنرمندان با استفاده از ابزارهای سنتی، آثار شاهکاری خلق می کردند. این ابزارهای سنتی مانند مداد و کاغذ بودند، اما امروزه با پیشرفت عصر دیجیتال ابزارهای متعددی وارد بازار شده است که هنر سنتی را به هنر مدرن تبدیل کرده است.
هنر مدرن امروزه طرفداران بسیار زیادی دارد چرا که باعث راحتی و افزایش کیفیت کاری هنرمندان شده است.

تصویرسازی روی فلزات در اموزشگاه پویااندیش

هر کدام از این انواع تصویرسازی خود به بخش های متعددی تقسیم بندی می شوند. اگر بخواهیم انواع مهم تصویرسازی سنتی را که با برخی از آن ها آشنا شده اید، نام ببریم؛
1. تصویرسازی به وسیله تراشیدن چوب
2. حکاکی بر روی فلزات
3. تصویرسازی به وسیله مداد و مداد رنگی
4. تصویرسازی با ذغال
هستند که از جمله انواع دیگری از تصویرسازی سنتی می باشند که چندی از این نوع از تصویرسازی ها را در بالا توصیف کردیم و طرز کار آن ها را نیز ارائه دادیم. در گذشته هنرمندان زیادی بر روی این انواع کار می کردند. اما در ادامه به بررسی انواع تصویرسازی مدرن می پردازیم.این نوع از تصویرسازی که یکی از آن ها را به طور مفصل در بالا آموختید شامل تصویرسازی دیجیتال فری هند و وکتور گرافیک می شود.

جمع بندی

برخی از تکنیک هایی که در این مطلب گفته شد برای نقاشی ها و تصویرسازی های دیجیتالی خلق شده با کامپیوتر بود و برخی از آن‌ها نیز برای روش های سنتی کاربرد خوبی داشت. در این مطلب با سعی کردیم به نکات طلایی که دانستن شان برای هنرمندان عرصه تصویرسازی الزامی است اشاره کنیم برای آموزش جزئیات هر یک با ما در روزهای آتی همراه باشید. دانستن این تکنیک ها برای افراد مبتدی و همچنین حرفه ای امری ضروری است، چرا که این تکنیک ها به شما کمک می‌کند که روش مورد علاقه‌تان را در تصویرسازی بشناسید و نسبت به آن تمرین و کسب مهارت داشته باشید.
اگر از این مطلب از وب سایت ما خوشتان آمدف با نظرات و انتقادات خود راهی روشن را پیش پای ما قرار دهید تا بدانیم چه مطالبی بیشتر و بهتر برای شماست، تا در مطالب بعدی به بررسی آن ها بپردازیم. بدون شک نظرات شما می تواند ما را در داشتن ماطلب و وب سایتی بهتر هدایت کند. از اینکه تا پایان این مطلب با ما همراه بودید، بسیار خرسند هستیم. در مطالب بعدی با ما نیز همراه باشید و به دانش خود بیفزایید.

تکنیک نقاشی ها و تصویرسازی های پویا اندیش

جهت ثبت نام و اطلاع از شرایط کلاس های آموزش تصویرسازی

کلیک کنید

5/5 - (8 امتیاز)